Завдяки Алеку Соту безліч порад, якими ділилися його імениті колеги з Magnum Photos з молодими фотографами, зібрані в єдиний список. Цей список – чисто прагматичні речі із реальної практики крутих фотографів. Пропоную розібрати та обговорити!
Довідка. Magnum Photos - міжнародне фотоагентство, яке має на меті поширення репортажних знімків у пресі.
Будучи ідейним натхненником агентства, Анрі Картьє-Брессон висував принципи фотографії, найважливішими з яких були: використовувати фотоапарат Leica, фотографувати для агенції Magnum Photo, не допускати зйомок постановки, кадрування фотографій.
Агентство користується заслуженою славою, до нього входять відомі професійні фотожурналісти, переважно із Заходу та США. Працювати в цій агенції - велике досягненняу репортажній фотографії.
1. Алек Сот: Спробуйте себе у всьому
Спробуйте себе у всьому. У ню, у портретній зйомці, пейзажній, фешн і, нарешті, в Шукайте себе та свій жанр, якщо не спробуєте все – не знайдете! Коли я навчався у коледжі, на літніх канікулах мені трапилася робота з фотографом, який займався натюрмортами та був дуже віруючим. Цілими днями ми знімали у приміщенні під християнське радіо. І тоді я зрозумів, що студія – не моє і християнство, до речі, також.
До наступних канікул був час подумати і я пішов на роботу до районної газети. І, здивувавшись, я зрозумів, що фотографії на замовлення – таки моє. Адже найважливіше, щоб вам подобалося те, що ви робите і те, що ви фотографуєте. Коли вам нудно і об'єкти, які ви зображаєте вам не цікаві, це буде видно на фото. Любіть знімати тварин – знімайте.
2. Алекс Майолі: Партнерство
Читайте багато професійної літератури і менше задивляйтесь на чужі роботи. Працюйте без приводу, без оплати, без завдання, собі. Прагніть співпрацювати з тими, ким захоплюєтеся, з творчими людьми і це не обов'язково мають бути фотографи. Ключовий момент тут – партнерство.
3. Алекс Вебб: Любіть свою справу
Фотографуйте! Адже ви це любите? Якщо так, то головна винагорода для вас сам процес. Інші речі типу нагород, слави, багатства - вибирають не всіх і як вони швидкоплинні ... Навіть якщо ви пізнаєте ці речі, настане період, коли вас забудуть і, може, платити перестануть. Але у вас завжди буде улюблена справа. Фотографуйте заради пристрасті, а не заради грошей.
4. Брюс Гілден: Простота
Все просто: знімайте те, ким ви є!
5. Карл де Кейзер: 5 років праці
Не здайтеся надто рано, як це роблять багато фотографів. Пошуки себе, робота, після тихих років навчання – найголовніші вбивці таланту. Так що мінімум 5 років попрацюйте, тоді зрозумієте ваше життя це справа чи ні.
6. Крістофер Андерсон: Такої професії немає
Ви просто фотограф, як людина, немає такої професії – фотограф. Фотографуйте, а професія може потім додасться. Не поспішайте брати іпотеку та сподіватися, що сплатіть її своїми фотографіями. В приклад вам, Ларрі Тауелл, він став фотографом-профі, тільки після набуття популярності. Створюйте знімки, які ви вважаєте за потрібне, і, можливо, це стане вашою роботою. Але якщо вашим стартом будуть думки про фотографію як про кар'єру, то ви запаркуєте свої фотографії.
7. Кріс Стіл-Перкінс: Фотографія – це складно
Не треба думати, що фотографія – це легко та безхмарно.
Вивчайте свою справу, дивіться інші роботи, просто дивіться, не імітуйте їх.
Відкрийтеся для конструктивної критики, вилучайте з неї корисне. Але при цьому дотримуйтесь своїх принципів.
8. Костянтин Манос: Унікальність
Ви не просто робите знімки, ви намагаєтеся показати, як виглядає предмет. Свою унікальну візію фотограф показує за допомогою кадрування, розміщення елементів, ракурсу. Вам варто побувати на лекціях фотографів, які вам подобаються.
9. Девід Алан Харві: Про аудиторію
Фотографія – це бажання щось висловити. Будь чесні з собою із цього приводу. В даний час будь-хто, у кого є дорогий апарат, будь то телефон, може зробити якісне фото, ви ж повинні бути індивідуалістом, автором. Поміркуйте про політику, літературу, музику. На що реагує людина, що в ній пробуджують ці теми чи інші, що ви маєте намір піднімати у своїх знімках? Знайдіть свою аудиторію.
10. Донован Уайлі: Задоволення – це важливо
Процес має відбуватися із задоволенням. Не втискайте образи та сюжети в рамки, відкрийте серце та розум. Головне працювати над досягненням свого завдання, і яким би воно не було (фото для видання, журналу чи виставки), намагайтеся знайти свій голос, свою тему та її застосування. Те, що ви показуєте на знімках, говорить про вас більше автобіографії. Раджу книгу How You Look At It: Photographs of the 20th Century.
11. Девід Херн: Почуття покликання
Не починайте займатися, якщо не відчуваєте, що це ваше покликання. Це дуже складний вибір! Якщо все-таки зважилися, вам потрібно буде побігати, тож купуйте зручні черевики.
12. Денніс Сток: Фотографія – нестабільність
Початківцям варто усвідомити одне: відточити свою техніку і не чекайте, що фотоіндустрія – це стабільний дохід. Щоб пом'якшити цю реальність - слідуйте поклику серця, шукайте тематику, яка вас надихає і шалено радує, хвилює. Знімок має бути чітким виразом вашої думки.
13. Елі Рід: Працюйте в темпі
Теорія – табу з того самого моменту, як ви взяли в руки фотоапарат. Малюйте кадр у голові, уявляйте його, але не дуже довго, інакше ви просто втомитеся та натхнення, бажання, сила як і не було! Ваше его тут не в тему, фотографуйте і дозвольте знімку знайти себе. Споглядайте за життям, як за рікою, що тече біля вас. Запам'ятайте, знімки, що ви робите, колись можуть стати розповісти про час, в якому ви жили.
14. Елліотт Ервітт: Робота в команді
Опануйте азами це легко!). Детально вивчіть знімки фотографів- та художників-класиків. Також вам допоможе фільми та їх кадрування, великі, середні, загальні плани. Намагайтеся вловити шанс побути комерційним фотографом, тобто попрацювати в команді. І найважливіше з усіх правил - не переплітайте фотографію на роботі та на "особистому".
15. Ліз Сарфаті: Будьте собою
Читайте якнайбільше, створіть свій світ. Спробуйте створити цілу серію зображень і скласти її. Не закохуйтесь у чужі фотографії. Придумайте щось нове... Не можете? Будьте собою!
Особисто для мене важливо не порожні фразочки, а реальна справа і результати. Саме тому я дивлюся на тих, хто має гарні фотографії, звертаюся за порадою до тих, хто має досвід за плечима.
50 Порад Фотографу. Досягніть максимуму від кожної фотографії.
У цій статті Chris Rutter розповідає про 50 прийомах підвищення ефективності зйомки, починаючи з її підготовки та закінчуючи обробкою знімків.
Викроїти час між сім'єю та роботою найчастіше складніше, ніж розібратися з нюансами камери. Тут ви знайдете масу порад щодо організації знімального процесу, починаючи з перевірки обладнання перед виїздом на фотосесію і закінчуючи налаштуванням камери під час зйомки. Коли ж справа дійде до самої зйомки, ви можете користуватися великим арсеналом технік, вироблених способом проб необхідно відсортувати і обробити. Й щодо цього у нас теж знайдеться для вас кілька порад. Вважаєте за краще ви знімати пейзажі, портрети або спорт, використовуючи наші 50 прийомів, ви встигатимете більше при менших зусиллях, покращіть свою техніку володіння камерою та обробки знімків. І ми будемо раді бачити отримані зображення у нашій читацькій галереї!
01
ОЧИЩИТЬ СЕНСОР
Незважаючи на те, що сучасні дзеркальні та компактні камериоснащені системами очищення сенсора, якась кількість пилу все одно знаходить шлях усередину корпусу. Через війну доводиться витрачати час видалення слідів від неї під час обробки. Почистити сенсор самостійно або довірити цю справу професіоналам-єдиний спосіб позбутися цього пилу. Не варто робити це надто часто. Однак перед відповідальною зйомкою перевірити, чи немає пилу на сенсорі, потрібно обов'язково, особливо якщо вам доводиться часто міняти об'єктиви. Набори для чищення сенсора коштують небагато. Нам подобаються продукти Arctic Butterfly .
02 Прагніть до простоти
Зручно мати при собі запасний об'єктив або спалах на випадок непередбачених обставин, проте не варто заводити звичку тягати із собою все своє обладнання на кожну зйомку. Зайва техніка обтяжує. Тому подумайте, чи немає в сумці чогось (наприклад, важких зум-об'єктивів), що ви навряд чи використовуватимете. Пам'ятайте, що краще підійти ближче до об'єкта зйомки, ніж знімати важким телеоб'єктивом з відстані.
03 ВІДФОРМАТУЙТЕ УЗ КАРТИ/ЗАРАДІТЬ АКУМУЛЯТОР
Мало що так дратує, як можливість виявити серед зйомки, що карта переповнена або сів акумулятор. Забути стерти знімки з карти пам'яті дуже просто, а потім уже й не згадаєш, чи ти їх копіював на комп'ютер. Отже, заведіть звичку копіювати всі знімки та форматувати карти пам'яті відразу після зйомки та заряджати акумулятори, як тільки приходьте додому.
04 ОЧИЩИТЬ ОБ'ЄКТИВИ/ФІЛЬТРИ
Передній елемент об'єктива з часом покривається пилом, брудом та навіть відбитками пальців. Від цього на знімках з'являються відблиски або падає різкість. Використовуйте грушу, щоб здути пил, а потім спеціальну серветку для оптики, щоб стерти відбитки.
05 ОСВІЙТЕ НАЛАШТУВАННЯ ЗОБРАЖЕННЯ
У більшості сучасних камер є налаштування Picture Styles (або Picture Controls ), що дозволяє оптимізувати параметри зображення для того чи іншого сюжету, наприклад, пейзажу або портрета. Більше того, багато камер також дозволяють регулювати різкість, насиченість і контраст зображення, щоб ви могли налаштувати їх відповідно до своїх уподобань.
06 МІНІМІЗУЙТЕ ДИСТОРСІЮ
У камерах Niкоп ви можете увімкнути автоматичне виправлення дісторсії, а в камерах Сапоп -віньєтування. Ці функції активуються через меню налаштування, але працюють лише у випадку, якщо ваш об'єктив підтримується цією системою. Увімкнувши автоматичну корекцію дісторсії/вінетування, ви зможете заощадити час на виправленні цих дефектів вручну.
07 ВКЛЮЧИТЬ АВТОПОВОРОТ ЗНІМКІВ
У меню налаштування більшості камер є опція автоматичного повороту знімків, залежно від того, в якому положенні камери вони були зняті. Увімкнувши її, ви збережете багато часу, замість того, щоб вручну повертати їх на комп'ютері.
08 ПЕРЕВІРТЕ ТИП І РОЗМІР ФАЙЛУ
Якщо ви прагнете максимальної якості знімків, ви вибираєте зйомку в RAW або високої якостіта максимальної роздільної здатності JPEG. Але зовсім необов'язково використовувати ті ж параметри для знімків, які ви не збираєтеся друкувати або друкувати в маленькому розмірі. Вибравши JPEG меншого розміру, ви заощадите місце на карті пам'яті та час на зменшення знімків під час обробки.
09ПРИЗНАЧТЕ КОРИСТУВАЛЬНІ КНОПКИ
Функції більшості кнопок призначені виробником, однак деякі кнопки можна перепризначити для швидкого доступу до тих параметрів, які ви використовуєте найчастіше, і заощадити час на навігацію по меню. У камерах Сапоп , наприклад, таких як 1100D , на кнопку SET ви можете «призначити вибір якості зображення, ISO або експокорекцію. Подібним чином призначається кнопка Fn у Nikon . Використання кнопок, що призначаються, може здатися малоефективним на перший погляд, проте воно економить масу часу!
10 НАЛАШТУЙТЕ «МОЄ МЕНЮ»
Багато камер дозволяють налаштувати меню таким чином, щоб найкорисніші і найчастіше використовувані функції знаходилися у вас під рукою на окремій сторінці. Отже, якщо якісь функції, будь то стилі або ефекти зображення, ви використовуєте найчастіше, можете винести їх на сторінку Моє меню». Деякі камери початкового рівня, такі як Niкоп D3100 мають сторінку з останніми використаними функціями. На ній відображаються 20 останніх використаних налаштувань, але змінити цей список під себе ви не можете.
11ОСВІТЬТЕ ЕКСПОКОРЕКЦІЮ
Хоча в більшості сцен сучасні камери правильно підбирають експозицію, бувають моменти, коли доводиться вводити виправлення. Базове правило, яким можна орієнтуватися, у цьому якщо у сцені переважають тіні, потрібно запровадити негативну поправку, щоб дещо недоекспонувати кадр, і якщо світла-позитивну, щоб трохи переекспонувати його.
12 Експонуйте за світлом
Втрачені деталі у світлах набагато складніше відновити при обробці, ніж деталі у тінях, особливо якщо зйомка велася в JPEG . Крім того, пересвічені світла, що йдуть у білий колір, сильніше кидаються в очі, ніж провалені тіні, так що якщо динамічний діапазон сцени ширший за можливості вашої камери, варто експонувати по світлах, щоб зберегти їх деталізацію.
13 ВИКОРИСТОВУЙТЕ АВТО ISO
Опції Авто ISOчасто не приділяють уваги, проте вона дуже зручна при зйомці із заданою витримкою та діафрагмою в ручному режимі при мінливому освітленні. Це ідеально для зйомки спорту, коли потрібна певна тривалість витримки, щоб заморозити рух, і певна діафрагма, що забезпечує потрібну глибину різкості. А функція Авто ISOкомпенсує зміни освітлення.
14 ОСВІТЬ БРЕКЕТИНГ ЕКСПОЗИЦІЇ (АЕВ)
Якщо у сцені, яку ви знімаєте, складне освітлення, і ви не знаєте, чи варто вам недо- або переекспонувати, спробуйте брекетинг експозиції. Для цього зніміть серію кадрів ( зазвичай три), з яких один буде проекспоновано згідно показань автоматики камери, інший недо-, а третій переекспоновано. Один із них повинен вас влаштувати.
15 ВИКОРИСТОВУЙТЕСЯ ФІЛЬТРОМ
Навіть у наші цифрові дні використання традиційного фільтра, такого як градієнтний нейтральної густини, поляризатор або просто нейтральної густини ( ND ), часто є найпростішим і найшвидшим (а іноді й єдиним) способом зробити грамотний кадр. Високий контраст між небом та землею у світанкових та західних сценах миттєво вирівнюється за допомогою градієнтного. ND -фільтру, а поляризатор незамінний для усунення відображень з неметалічних поверхонь.
16 СПРОБУЙТЕ ФУНКЦІЮ HDR
Якщо у Вас немає із собою градієнтного ND -Фільтра або розташування світлих та темних областей у кадрі робить його використання неможливим, спробуйте скористатися функцією створення HDR прямо у камері. У Canon ця система називається Auto Lihting Optimizer , а у Nikon - Active D-Lighting ; їх обидві активувати через меню.
17 ВИБЕРІТЬ ПОТРІБНИЙ РЕЖИМ АВТОФОКУСУ
Автофокус сучасних камер чудово справляється зі своїм завданням, але щоб гарантувати відмінний результат, ви повинні вибрати режим, який відповідає сюжету, який ви знімаєте. Для зйомки статичних об'єктів оберіть покадровий режим фокусування ( One Shot у Canon або Single у Nikon). Для рухомих об'єктів встановіть автофокус ( Al Servo у Canonабо Continuous (AF-C) у Nikon).
18 ПРИЗНАЧТЕ ФОКУСУВАННЯ НА ОКРЕЛЬНУ КНОПКУ
За замовчуванням камера фокусується при натисканні кнопки спуску. Однак, коли ви знімаєте об'єкти, що швидко рухаються, буває непросто вгадати момент повного натискання так, щоб камера встигла сфокусуватися. У цій ситуації зручніше призначити фокусування на окрему кнопку. Зазвичай це кнопка AE-Lock на задній панелі камери, а призначити її можна, зайшовши в меню Custom Functions .
19 РОЗБЕРІТЬСЯ З ТОЧКАМИ АВТОФОКУСУ
Щоб вимкнути максимум із системи автофокусування, розберіться з точками фокусування. Для цього виберіть режим Manual або Single Point AF і за допомогою джойстика встановіть ту точку фокусування, яка відповідає вашому об'єкту зйомки (або його частини, яка повинна бути різкою), як на знімку вгорі. На таких моделях камер, як Nikon D7000 або EOS 7D , Ви можете вибрати відразу кілька точок, що зручно при зйомці об'єктів-гоночних автомобілів, що швидко рухаються, наприклад. При такій зйомці ви приблизно знаєте, де в кадрі буде автомобіль, а завдяки використанню групи точок не пропустіть кадр, якщо він трохи зміститься щодо очікуваного положення.
20 ОСВІТЬ РУЧНЕ ФОКУСУВАННЯ (ЗА РКД)
Знімаючи макро або при недостатньому освітленні, ви досягнете кращого або стабільнішого результату, якщо будите фокусуватися вручну, замість того, щоб покладатися на автофокус. Орієнтуватися при цьому потрібно не з видошукача, а по РКД у режимі Live View , наблизивши зображення до максимальної точності.
21 ВИКОРИСТОВУЙТЕ ПЕРЕДГЛЯД ГРИП
Непросто буває передбачити, яка частина сцени буде різкою, особливо якщо ви використовуєте зум-об'єктив. Щоб дізнатися це точно, скористайтесь кнопкою репітера діафрагми, якою оснащено багато камер. Дивлячись у видошукач, ви побачите, що сцена при цьому стає помітно темнішою, особливо якщо у вас закрита діафрагма, але з практикою ви звикнете до цього. Ви також можете використати Live View для перегляду глибини різкості (якщо вона є у вашій камері).
22 НАВЧИТЬСЯ ЗНІМАТИ БЕЗ ШТАТИВУ
Ми завжди рекомендуємо користуватися штативом для тривалих експозицій, але якщо у вас немає штатива під рукою, без нього можна обійтися. Системи стабілізації зображення допомагають уникнути ворушки навіть на досить тривалих витримках. Якщо поблизу є стіна, дерево або паркан, можете використовувати їх як опору і отримати різкий кадр на витримці до 1/4 з ширококутним об'єктивом. Або ж можете придбати міні-штатив, такий як J oby Gorillapod і носити його скрізь з собою.
23 ОСВІТЬТЕ ЗЙОМКУ З ПРОВЕДЕННЯМ
Проводка-це техніка зйомки, коли основний об'єкт залишається різким, тоді як фон розмивається. Це чудовий спосіб передати динаміку сцени, проте він потребує практики. Дуже важливо правильно підібрати тривалість витримки і плавно вести камеру. Заздалегідь наведіть камеру на об'єкт і повертайте весь тулуб від стегон за його рухом з тим, щоб натиснути на кнопку спуску трохи до того, як він опиниться навпроти вас (для початку встановіть витримку в 1/60 с). Не зупиняйтеся після цього і продовжуйте вести камеру за об'єктом.
24 ВИКОРИСТОВУЙТЕ ЗАПОЛНЯЮЧИЙ СПАЛАХ
Яскраве сонячне світло на перший погляд здається чудовим освітленням для зйомки портретів, проте насправді воно може створити масу негарних тіней на обличчі моделі. Один з найкращих способівпозбутися їх-за допомогою заповнюючого спалаху. Якщо модель знаходиться в декількох метрах від вас, підійде вбудований спалах вашої камери, але якщо далі її потужності може не вистачити, особливо, якщо день дійсно сонячний. В цьому випадку вам знадобиться зовнішня лінза.
25 ВИКОРИСТОВУЙТЕСЯ ВІДОБРАЖУВАЧЕМ
Один з найпростіших способів покращити ваші портрети та макрознімки-підсвітити тіні за допомогою відбивача. При яскравому сонячному світлі або зі спалахом використовуйте білий відбивач. Розташуйте його напроти джерела світла щодо об'єкта зйомки. Якщо освітлення м'яке та розсіяне (у хмарну погоду, наприклад), можете скористатися сріблястим відбивачем, щоб його світло було більш спрямованим. У цьому випадку він розташовується перед об'єктом так, щоб створити тіні, що надають глибину сцені.
26 ЗНІМАЙТЕ В ЛАНДШАФТНІЙ І ПОРТРЕТНІЙ ОРІЄНТАЦІЇ
Якщо об'єкт зйомки дозволяє, зніміть його і в ландшафтній, і в портретній орієнтаціях. Це займе всього кілька секунд, а ви можете виявити, що обрана вами спочатку орієнтація не така гарна, як інша. Це також корисний прийом, якщо ви збираєтеся продавати знімки на стоках, оскільки він удвічі збільшує ваш потенційний прибуток практично без додаткових зусиль.
27 Слідкуйте за горизонтом
Якщо ви не збираєтеся завалити його навмисно, слідкуйте, щоб горизонт був рівним у ваших знімках. Якщо вам складно зорієнтуватися на око, використовуйте електронний рівень (якщо воно є у вашій камері). Якщо ж ні, можете скористатися спиртовим рівнем, який встановлюється у « гарячий черевик ».
28 ОРІЄНТУЙТЕСЯ ПО LIVE VIEW
Видошукач багатьох аматорських камер покриває близько 95% кадру, так що ви не можете правильно оцінити краї, дивлячись у нього. Скористайтеся Live View, якщо вам важливо акуратно кадрувати знімок.
29 НЕ ПЕРЕГРУДЖУЙТЕ КАДР
Не перевантажувати фон знімка – це найкращий спосіб акцентувати увагу на основному об'єкті зйомки. Він вимагає деякої практики, так що заведіть звичку уважно оглядати місце зйомки, щоб уникнути об'єктів, що відволікають увагу глядача або просто захаращують кадр, таких як автомобілі, стовпи, дерева, перехожі тощо.
30 ПАМ'ЯТАЙТЕ ПРО ПРАВИЛА КАДРУВАННЯ
Візьміть собі за правило розташовувати об'єкт на третинах кадру, використовувати лінії, що ведуть погляд глядача вглиб зображення, а також підбирати цікавий об'єкт переднього плану, оскільки це три базові правила кадрування. Вони не гарантують, що знімок стане шедевром, однак допоможуть вам розібратися з основами побудови композиції.
31 ЗВІРТЕТЬСЯ З ПРОГНОЗОМ ПОГОДИ
Починаючи від рішення, чи варто взагалі їхати на зйомку, до вибору, що вдягнути та яке обладнання взяти з собою, фотографія поза приміщенням залежить від погоди. Тому заведіть собі звичку перевіряти прогноз погоди перед виїздом. Це, втім, не означає, що потрібно чекати безхмарних і сонячних днів, оскільки найбільш драматичне та сприятливе для зйомки освітлення часто буває саме перед грозою або одразу після неї.
32 ВЧИТУЙТЕ ЧАС ПРИЛИВУ
Якщо ви знімаєте на узбережжі моря, важливо враховувати час припливу і відливу, не тільки для того, щоб підібрати найкращий момент для зйомки, але і щоб не виявитися застигнутим зненацька рівнем води, що раптово піднявся. Є маса ресурсів в Інтернеті де ви можете дізнатися час припливу та відливу на найближчі дні. Знімаючи на узбережжі, важливо подбати про безпеку обладнання, тому що пісок може пошкодити механізм камери, якщо потрапить усередину, та й солена морська вода теж не піде йому на користь.
33 ЗАЙМІТЬСЯ САДІВНИЦТВОМ
Увага до деталей відрізняє просто добрий знімок від прекрасного. Тому, крім вибору кращої композиції, не забувайте, що іноді можна пересунути або навіть зовсім прибрати з кадру зайві деталі. Класичний приклад цього-зйомка макро, коли ви прибираєте засохлі листя з квітки, перш ніж знімати його. Але пам'ятайте, що те, що ви фотограф, не дає вам права щось ламати. Намагайтеся не затоптати квіти, що ростуть навколо місця зйомки. В ідеалі, воно має залишитися після вашого відходу у первозданному вигляді.
34 ДІЗНАЙТЕСЯ БІЛЬШЕ ПРО МІСЦЕ ЗЙОМКИ
Не з кожної подорожі ми привозимо знімки, які потім займають на конкурсі призові місця, але це не означає, що час був змарнований. Скористайтеся можливістю та розвідайте місця та об'єкти, які потрібно буде зняти у майбутньому, коли світло та погодні умови виявляться більш сприятливими. Знайдіть такі місця, зорієнтуйтеся де вставатиме і сідає сонце. Можете користуватися різними інтернет сервісами, які дають таку інформацію.
35 ПРАЦЮЙТЕ БЕЗ СПІШКИ
Прибувайте на місце зйомки щонайменше за півгодини до її початку. Це надзвичайно важливо при зйомці на заході сонця або світанку, так як краще освітлення триває всього кілька хвилин.
36ВИКОРИСТОВУЙТЕ РЕТУШ У КАМЕРІ
Крім опції конвертації RAW , багато камер дають можливість застосувати ряд ефектів до зробленого в JPEG знімок. Звичайно, ви не можете так ретельно проконтролювати ці ефекти, як при роботі на комп'ютері, але якщо у вас в даний момент немає доступу до нього, вони можуть вас виручити. Пам'ятайте лише, що у вас має бути вільне місце на карті пам'яті, тому що оброблений файл зберігається окремо від вихідного.
37 ВИКОРИСТОВУЙТЕСЯ КОНВЕРТАЦІЄЮ RAW
Знімаючи у RAW , ви можете не сумніватися як зображення, однак, якщо вам потрібно скопіювати знімки або подивитися їх далеко від дому, можуть виникнути проблеми, оскільки це не найпоширеніший формат. Багато сучасних камер дозволяють конвертувати RAW в JPEG перш ніж копіювати знімки на комп'ютер. Це дуже зручно, якщо ви хочете подивитися їх на комп'ютері без конвертуючого ПЗ або просто оцінити ефект того чи іншого налаштування.
38 ЗАПИСУЙТЕ, ДЕ ВИ БУЛИ
Якщо у вашій камері немає вбудованого GPS , вам варто запам'ятовувати або записувати, де було зроблено знімок. Ви також можете зняти покажчик або інший об'єкт, або ж записати коротке відео з коментарем.
39 РОЗСОРТУЙТЕ ОБЛАДНАННЯ
Велика спокуса абияк запхати обладнання в рюкзак після зйомки, особливо, якщо ви міняли об'єктив або використовували додаткові аксесуари. Однак ви заощадите багато часу на пошук знятої карти пам'яті або пульта д/в, якщо звикнете складати все обладнання на свої місця кожного разу, коли пакує рюкзак. Тримайте картки пам'яті та невеликі об'єктиви в окремій кишені.
40 ПОЧИЩІТЬ ШТАТИВ
Штатив часто працює у важких умовах, серед бруду, піску і, що найгірше, морської води. Тому, щоб продовжити його життя і зберегти плавність висування секцій ніг, щоразу ретельно очищайте штатив одразу після зйомки. В іншому випадку металеві частини почнуть іржавіти, а секції пошкодять пісок і бруд, що потрапили всередину.
41 ПОЧНІТЬ З КАДРУВАННЯ
Якщо ви збираєтеся робити обрізку зображення, варто виконати її до того, як ви почнете обробку (це особливо вірно, якщо вам потрібно видалити точки від пилу на матриці, тому що немає сенсу видаляти їх у тих областях, які ви все одно обріжете). Також ви можете обрізати область світла або тіні, яка вплинула б на вибір параметрів при роботі з Levels або Curves . Втім, варто зберегти вихідне зображення під іншим ім'ям, на випадок, якщо згодом ви вирішите, що обрізали знімок надто радикально.
42 ОЦІНЮЙТЕ ЗНІМКИ
Незалежно від того, як ретельно ви сортуєте знімки по папках, на те, щоб переглянути їх у пошуках вдалих кадрів, може піти багато часу. Є безліч інструментів, таких як Organizer в Photoshop Elements або Bridge в Photoshop CS , що допомагають у сортуванні, однак один з найпростіших способів заощадити час-це привласнити оцінки знімкам, з якими ви збираєтеся попрацювати надалі. Тільки не привласнюйте всім своїм фотографіям по п'ять зірок!
43 ПРАЦЮЙТЕ НА ШАРАХ
Використання коригувальних шарів або робота з копією шару з Background може зайняти трохи більше часу, ніж застосування ефектів прямо до вихідного зображення, проте, якщо ви зробите помилку, вирішите щось змінити згодом або просто захочете злегка підкоригувати той чи інший ефект, такий підхід заощадить вам багато часу та зусиль. Оскільки ви не чіпали вихідне зображення, зможете простежити всі кроки обробки. Зберігайте файли у формат .PSD зберегти всі шари і мати можливість повернутися до обробки в майбутньому.
44 ВИКОРИСТОВУЙТЕ КЛАВІАТУРНІ СКОРОЧЕННЯ
Один з найкращих способів прискорити обробку зображень є користуватися клавіатурними скороченнями для тих команд, які ви використовуєте найчастіше, замість того, щоб кожен раз заново вибирати їх через меню. Ось найбільш часто використовувані клавіатурні скорочення Photoshop.
Ctrl+L-Levels
Ctrl+M-Curves
Ctrl+U-Hue/Saturation
Ctrl+C-Copy
Ctrl+V-Paste
Ctrl+J-New Layer via Copy
"Пробіл"- Затиснувши його, ви можете використати інструмент Hand для навігації зображення.
45 СТВОРАЙТЕ РЕЗЕРВНУ КОПІЮ
Резервне копіювання знімків на зовнішній вінчестер, DVD або мережеве сховище здається зайвим, поки раптово ваш комп'ютер не наказує довго жити. Тому зберігайте щонайменше одну резервну копію ваших знімків на зовнішньому носії.
46 ОСВІТЬ ПАКЕТНУ ОБРОБКУ
Обробка та конвертація RAW-файлів може займати багато часу, особливо, якщо у вас багато знімків. В Adobe Camera Raw є можливість відкрити відразу кілька зображень, а потім, залежно від того, чи користуєтеся ви Photoshop CS або Elements, є кілька способів застосувати корекцію до всіх відкритих файлів відразу. У Photoshop CS можна обробити перше зображення, а потім виділити всі файли і, натиснувши Synchronize, вибрати ті налаштування, які хочете застосувати до всіх виділених зображень. Або ж у Photoshop CS або Elements можна спочатку виділити всі зображення, а потім приступати до їх обробки. Внесені зміни торкнуться всіх виділених зображень.
47 Створіть сценарії
Багато етапів обробки, що повторюються, такі як зміна розміру зображення, швидко набридають і забирають багато часу, однак у Photoshop CS ви можете автоматизувати цю частину роботи. Для цього відкрийте панель Actions (натисніть Windows>Actions ) та створіть новий Action. Потім клацніть по кнопці Record і приступайте до обробки. Після завершення натисніть Stop. Виконана послідовність дій збережена і може бути застосована до будь-якого іншого зображення при натисканні кнопки Play на панелі Actions. У Photoshop Elements немає можливості зберігати такі послідовності, але у версіях 7 і вище є Actions Player, що дозволяє використовувати послідовності, створені у Photoshop CS. Послідовності, в яких використовуються такі команди, як Curves, втім, будуть недоступні, оскільки в Elements такої команди немає, тому переконайтеся, що всі кроки обробки можуть бути відтворені в тій версії Elements, яку ви використовуєте.
48 ПЕРЕМІЩАЙТЕ КОРЕКТУЮЧІ ШАРИ
Крім збереження вихідного зображення, використання коригувальних шарів має ще одну перевагу перед іншими типами обробки: якщо хочете застосувати той самий ефект до іншого зображення, можете просто перетягнути шар, що коригує, з одного документа в інший.
49 НАСТРОЙТЕ ПІД СЕБЕ РОБОЧИЙ ПРОСТІР
У стандартному вікні Photoshop CS або Elements ліворуч знаходиться панель інструментів, а справа кілька панелей, зміст яких змінюється залежно від того, що саме може бути корисним на даному етапі обробки. Клацніть по Window у верхньому меню, і ви побачите довгий список панелей, які можете помістити на екран, натиснувши на їхню назву. Вони можуть бути додані до панелей праворуч або розміщені у будь-якому іншому місці екрана. Elements завжди зберігає останнє використане вами розташування панелей, але у Photoshop CS ви можете зберегти будь-яку кількість розташування панелей, обравши Window>Workspace>Save Workspace.
50 ЗБЕРІГНІТЬ СВОЇ НАЛАШТУВАННЯ КОНВЕРТАЦІЇ
Якщо в якийсь момент ви виявите, що при конвертації RAW застосовуєте до всіх файлів ті самі налаштування, такі як підвищення різкості та насиченості, має сенс зберегти їх, щоб не витрачати більше часу, кожного разу вводячи їх заново. Якщо ви використовуєте Adobe Camera Raw, можете зберегти свої налаштування, клікнувши по іконці вгорі праворуч будь-якої панелі і вибравши Save Settings . Photoshop Elements і CS дозволяють зробити їх налаштуваннями за замовчуванням, які застосовуватимуться щоразу, як ви відкриваєте RAW-файл у Photoshop. Це сильно заощадить ваш час.
Багато порад з фотографування можна знайти в інтернеті та різних виданнях. Ступінь корисності кожного з них важко оцінити, але все ж таки є речі, до яких приходять всі фотографи. Мабуть, для новачків це будуть найцінніші поради щодо фотографування.
Краще не зумити, а підійти ближче
Обмеження народжують можливості. Знімаючи фіксами або просто не користуючись зумом, можна отримувати більш чіткі та якісні знімки. Звичайно, зустрічаються ситуації, коли неможливо підійти ближче або це просто небезпечно. У таких ситуаціях зум – єдиний шанс зробити знімок.
Малюнки світла
Поганого світла не буває. За будь-яких умов можна зробити хороший знімок. Головне навчитися знаходити ракурси, збирати світло у потрібному місці та використовувати його на благо сюжету.
Крупний план
Початківці фотографи часто залишають занадто багато простору навколо того, що хочуть сфотографувати. Потрібно уявляти саме те, що ви хочете зняти та фотографувати тільки це. Не потрібно захаращувати площу кадру зайвими об'єктами та безглуздим порожнім простором.
Не розмірковуйте довго
Фотографуйте на емоціях. Дотримуйтесь правил і порушуйте їх. Абсурдно? Це творчість. Не вдавайтесь у глибокі філософські роздуми. Просто знімайте те, що вважаєте красивим та цікавим.Постійне самовдосконалення
Тренуйтеся завжди, коли є на цей час. Навіть якщо ні, тренуйтеся візуалізації своїх ідей та помічайте навколо себе цікаві кадри під час рутинної роботи.
Забудьте про спалах
Вбудовані спалахи є жахливими. Намагайтеся робити знімки без них і використовуйте цих вбивць об'єму і тіней тільки в крайніх випадках. Краще збільшити ISO і отримати багато шуму, ніж спалахнути спалахом і зіпсувати кадр зовсім, зробивши обличчя плоскими, тіні жорсткими і втратити деталізацію на фоні.
Часто цікаві речі відбуваються за кадром, коли ви зосередилися на певній ділянці. Особливо це стосується зйомки заходу сонця. Природа, яку освітлюють промені вранішнього сонця може виглядати набагато цікавіше, ніж сам захід сонця.
Знімайте з ручними налаштуваннями
Для зйомки природи ручний режим безперечно є найкращим вибором. Для репортажної фотографії може підходити режим пріоритету витримки або діафрагми. Але це, як і раніше, режими ручні. Автоматизація потрібна лише для того, щоб не втратити кадр. Якщо налаштування виявляться неправильними, у репортажі не буде можливості переробити знімок.
Не носіть із собою багаж
У фотографії дуже важливо бути мобільним та легко переміщатися. Великі рюкзаки з обладнанням сковують рухи та дають велике навантаження. Через пару годин зйомки ви втомитеся так, що в голові залишиться лише одна думка. Присісти в кав'ярні або розбити табір на галявині і добре відпочити.
Знімайте так, як вам подобається
Якщо ви не виконуєте строге замовлення, де обумовлено кожен ваш крок, робіть знімки такими, якими саме ви бажаєте їх бачити. Не треба намагатися сподобатися іншим. Головне, щоб ваша робота подобалася вам. Тільки самореалізація, втілення власних задумів зробить творчість унікальним і живим. Тоді прийде і народне кохання та повага.
Найбільша проблема – це лайкоманія. Багато хто намагається догодити масі, щоб заробити схвалення в соціальних мережах. Важливо отримати схвалення від інших професіоналів, а вони на дешеві фільтри і попсові сюжети не клюнуть.
Будьте самобутнім, креативним та непередбачуваним фотографом. Буде самовіддача – буде все.
Теорія – добре, а практика краще
Отримавши черговий заряд натхнення від перегляду чиїхось робіт або від прочитання хорошої статті з фотографії, потрібно не стримувати в собі порив випробувати отримані знання. Багато хто страждає на прокрастинацію (відкладання справ на потім). Це вбиває творчий потенціал. Бажання творити за час згасає. Свіжі ідеї вже не здаються такими привабливими і ви просто не отримуєте бажаного досвіду та нових чудових знімків.Поспішаєш – людей… ну ви самі знаєте
Цифрові фотоапарати дозволяють створювати безліч кадрів. Це породжує лінощі. Багато хто воліє натискати на кнопку спуску затвора за будь-якої зручної нагоди. На етапі пізнання фотоапарата це добре, тому що здобуваються навички роботи з пристроєм, але коли вже пора б задуматися про сюжет, композицію, горе-фотографи продовжують бездумно "палити" на всі боки в надії, що десь попадеться нормальний кадр. Цей підхід докорінно не вірний. Сюжет потрібно вибудовувати, шукати, аналізувати обстановку, стежити за освітленням, поведінкою об'єктів у кадрі. Тільки досвід, знання та спостережливість дозволять отримувати хороші фотографії завжди, а не колись пощастить.
На фотополюванні тримай "зброю" напоготові завжди
Це очевидно. Будь-якої миті може статися щось неймовірне. Будьте готові стати власником унікального кадру.Знову кришку не зняв!
Ось ця кришка об'єктива. Ну чому на якісній оптиці немає шторок, як у компактах? Багато шедеврів у стилі Малевича не дозволили відобразити рідкісний і, можливо, найнеймовірніший момент. Камера у руках? Тримайте об'єктив без кришки.
Роблячи перші кроки у новому занятті, чи це робота чи хобі, кожна людина неодмінно стикається з труднощами. Начебто все робиш, як треба, а результат все одно не той, на який чекаєш. І в такі моменти часто хочеться все кинути і сильно засумувати.
Головна проблема новачка в чомусь - відсутність знань чи потрібної інформації. І тут кожен вирішує собі, як чинити: вчитися на власних помилках або скористатися порадами тих, хто вже давно “у справі” - вони вже набили свої шишки і знають, як чинити в тих чи інших ситуаціях.
Коли я тільки-но починав займатися фотографією, то природно не знав усього того, що знаю зараз. Я робив помилки (багато помилок, навіть дуже багато…), і озираючись назад, я розумію, як можна було їх уникнути. Але саме це допомогло мені стати професіоналом своєї справи.
На фотографії я журюся, що десять років тому, коли я тільки вчився фотографувати, не було таких цінних порад 🙂
Звичайно, було б дуже круто, якби на початку моєї кар'єри хтось класний взяв і написав мені короткий посібник про те, як новачкові уникнути помилок у зйомці, спілкуванні із замовниками та в багатьох інших ситуаціях…
Але сьогодні я вже можу сам розповісти про те, що потрібно і не потрібно робити фотографу-початківцю. Ці рекомендації я грунтував виключно на особистому досвіді: на тих помилках, які зробив, і на тих ситуаціях, які часто ставили мене в глухий кут, як новачка. У цій статті ви знайдете 43 поради початківцю фотографу, які допоможуть на початку шляху.
У цій статті ми зібрали 100 найкорисніших і найкращих на наш погляд порад фотографам. Ці поради ми вибрали з різних і зібрали в одному місці, щоб вам було простіше охопити всю інформацію відразу. Думаємо, ця стаття допоможе вам стати кращим і вдосконалити свої знання про мистецтво фотографії.
1. Експериментуйте з фокусною відстанню
2. Створіть цікаве тло
3. Порушуйте правила композиції
4. Грайте з поглядом
5. Спробуйте знімати не постановочні фотографії
6. Грайте зі світлом
7. Використовуйте рамки усередині рамок
8. Пограйте з перспективою
9. Робіть чорно-білі знімки
10. Веселіться під час зйомки
1. Подовжіть витримку
2. Використовуйте штатив
3. Ретельно налаштуйте фокус
4. Використовуйте хороші та якісні об'єктиви
5. Тримайте свої об'єктиви у чистоті
6. Користуйтесь стабілізацією
7. Поставте найнижчий рівень ISO
8. Знайдіть оптимальне значення діафрагми
9. Використовуйте світло
10. Фотографуйте у RAW
10 грубих помилок, які роблять початківці фотографи
1. Ніколи не використовують нормальний спалах
2. Завжди використовують неправильний фокус
3. Завжди використовують неправильний рівень ISO
4. Завжди фотографують у JPG
5. Не знають про ручну витримку
6. Не дбають про бекапи фотографій
7. Використовують неправильні об'єктиви
8. Користуються USB для перенесення фото на комп'ютер і втрачають багато часу
9. Вимикають баланс білого
10. Користуються безкоштовними та неякісними обробниками фотографій
10 причин, з яких ваші знімки погані
1. Погане освітлення
2. Замість того, щоб фотографувати, ви знаходите собі виправдання та пропускаєте цінний досвід
3. Неправильний баланс білого
4. Розмиті рухомі об'єкти
5. Погана глибина різкості
6. Ви фотографуєте не на той час доби
7. Ви відволікаєтесь
8. Ви намагаєтеся вразити інших
9. Погана композиція
10. "Занадто багато Фотошопу"
10 кліше, яких ви повинні уникати
1. Квіти, тварини та схід сонця
2. Несправжні відблиски
3. Вінтажні фільтри
4. Чорно-білий режим там, де не потрібен
5. Вибіркове знебарвлення
6. Робити написи на фотографіях
7. Розмиті краї та підписи, що виділяються
8. Надто насичений HDR
9. "Dutch tilt", тобто фото, зроблене під будь-яким кутом повороту камери
10. Занадто виразне віньєтування
10 кроків на шляху до якісних фотографій
1. Навчіться налаштовувати камеру вручну
2. Вивчіть базові техніки композиції, а потім забудьте їх!
3. Жодних вбудованих у камеру спалахів. Купуйте знімну
4. Знайдіть свіжі кути зйомки
5. Підходьте ближче замість того, щоб використовувати зум
6. Забирайте зайві об'єкти (цей невеликий паркан на передньому плані псує все)
7. Виділяйте головний об'єкт на фото
8. Виставте правильний баланс білого
9. Користуйтеся Гістограмою
10. Практика, практика та ще раз практика
10 порад, які допоможуть знімати хороші не постановочні фотографії
1. Забудьте про спалах і налаштовуйте камеру вручну
2. Носіть камеру всюди
3. Будьте терплячими і чекайте на момент
4. Використовуйте телеоб'єктиви
5. Додавайте контекст у фото
6. Робіть кілька кадрів поспіль
7. Поводьтеся тихо і непомітно
8. Ловіть момент
9. Рухайтеся навколо ваших об'єктів зйомки
10. Будьте спонтанними та не давайте людині можливості приготуватися до фото
10 способів розкритикувати фотографію
1. Де зоровий центр?
2. Чи є елементи, які відволікають?
3. Чи правильна експозиція?
4. Чи буде це виглядати краще за іншої фокусної відстані?
5. Що відбувається на фоні?
6. Чи збалансована композиція?
7. Як багато обробки потребує початкове фото?
8. Чи збалансований колір?
