МАТЬЄЖоржMathieu, Georges

(нар. 1921, Бу-лонь-сюр-Мер)

Французький художник.

Матьє вивчав право, філософію та англійську мову.

мова, а в 1942 звернувся до живопису.

Книга Едварда Кренкшоу "Ремесло Конрада"

спонукає його в 1944 "вступити в нефігу-

ративне мистецтво не шляхом форми, а

по шляху духу". У 1947 Матьє переїжджає в

Париж; на той час він уже створив

абстрактні роботи, наповнені нефор-

мальним ліризмом ("Швидколітнє", 1945),

що дозволили йому, поряд з Атланом, Хар-

тунгом, Вольсом і Брейєном, протисто-

ять панувала в той період гео-

метричної абстракції. Він організує

перші виставки нової ліричної абс-

тракції. З 1949 Матьє бере участь у багато-

гих виставках у Парижі (гал. Рене Друе-

на). У 1950 проходить його перша персо-

виставка. Наступного року разом-

ті з критиком Мішелем Тап'є він організував.

ет першу виставку головних представите-

лей ліричної абстракції під назвою

"Протиборчі пориви" (гал. Ніни

Доссе), за якою пішли дві

виставки "Знаки неформального", показано-

ні Тап'є в студії Поля Факкетті, де

Матьє в 1952 виставив свої перші історії.

річні картини ("Пам'яті маршала

Тюренна", 1952). З 1954 Матьє показує свої

роботи у Парижі у гал. "Рів друат" Міші-

ля Тап'є ("Капетинги всюди", 1954, Па-

риж, нац. музей сучасного мистецтва,

Центр Помпіду; "Коронація Карла Велико-

го", 1956; гуаші та малюнки, 1958).

1957 у гал. "Клебер" він виставляє "Це-

ремонії на честь другого вироку Сігера

Брабантського", 1959 у Міжнародній

гал. сучасного мистецтва - вісім мо-

нументальних робіт, а в 1960 - вироб-

дія про "Пишність і випробування старої

Франції". Матьє рано став відомий у

Нью-Йорку (виставка в гал. Куц, 1954) та

його діяльність набула міжнародний

розмах. У 1963 р. в Гор. музеї сучасного

мистецтва в Парижі відкривається ретрос-

пективна виставка його робіт, а в 1965 в

гал. Шарпантьє експонуються 140 картин,

створених у попередньому році.

Вже близько 1948-1949 Матьє зумів звільнити.

дити свою ранню імпульсивну манеру від

показної виразності каліграфії,

яку він довів до такої досконалості,

що часом йому вдавалося поєднати з нею

декоративну красу, якою відзначені

його великі пластичні твори.

Нерідко художник накладає свої "пис-

мена" за допомогою чистої фарби, взятої

прямо з тюбика, але також використовує

щітку, кисть або руку, щоб покрити бо-

ширші поверхні. Характерними

особливостями його живопису є "від-

сутність навмисності форм і жестів

і пріоритет швидкості виконання". Ці

умови дозволяють художнику публічно

створювати свої величезні полотна в ре-

кордно короткий строк(наприклад, у 1956

на сцені театру Сари Бернар лише за 20

хвилин він написав картину розміром 12х4

м, а в 1957 на своїй виставці в Токіо,

що включала 21 твір, він за

три дні виконав 15-метрову фреску).

Матьє прагне замінити інертні замк-

ні форми на сили, звільнені самим

мальовничим актом. Він висловлює себе сло-

вом і пером, організовуючи конференції, пуб-

радіючи статті, роблячи заяви та маніфес-

ти. Так, в 1963 він публікує своє джерело.

ричне дослідження розвитку західної

живопису в 1944-1962 під назвою "За

межами ташізму"; він виявляє тут

рідкісну інтелектуальну чесність, нес-

дивлячись на деякий полемічний запал.

З 1966 Матьє присвячує себе декоративно-

му мистецтву (плакати для авіакомпанії

"Ер Франс", 1967; тарілки для Севрської

мануфактури, 1968; картони для шпалер,

1968-1969; медалі, 1971; монета гідна-

ним у 10 франків, 1974). У 1976 Матьє

обирається членом Академії витончених ви-

кусств. Його виставки, зібрані зі ста-

рих і нових робіт, пройшли в 1978 в Парі-

ж (Гран Пале) і в 1985 в Авіньйоні

Виходець із знатного роду, один із представників так званого «живопису дії». Вважається засновником історичного абстрактного живопису. Своїми роботами намагався висловити своє ставлення до найважливіших історичних процесів. Серед характерних для художника тем – боротьба династій, народні рухи, державне будівництво («Битва при Бувіні», «Капетинги всюди»).

Матьє вивчав право, філософію та англійська мова, а 1942 року звернувся до живопису. Книга Едварда Кренкшоу «Ремесло Конрада» спонукає його в 1944 році «вступити в нефігуративне мистецтво не шляхом форми, а шляхом духу». У 1947 році Матьє переїжджає до Парижа; до цього часу він уже створив абстрактні роботи, наповнені неформальним ліризмом («Швидколітнє», 1945), що дозволили йому, поряд з Атланом, Хартунгом, Вольсом і Брейєном, протистояти геометричній абстракції, що панувала в той період. Він організовує перші виставки нової ліричної абстракції. З 1949 року Матьє бере участь у багатьох виставках у Парижі (галерея Рене Друена). 1950 року проходить його перша персональна виставка. Наступного року разом з критиком Мішелем Тап'є він організує першу виставку головних представників ліричної абстракції під назвою «Протиборчі пориви» (галерея Ніни Доссе), за якою пішли дві виставки «Знаки неформального», показані Тап'є в студії Поля Факкетті, де Матьє в 19 році виставив свої перші історичні картини («Пам'яті маршала Тюренна», 1952). З 1954 Матьє показує свої роботи в Парижі в галереї «Рів друат» Мішеля Тап'є («Капетинги всюди», 1954, Париж, Національний музей сучасного мистецтва, Центр Помпіду; «Коронація Карла Великого», 1956; гуаші та малюнки, 1954). У 1957 році в галереї «Клебер» він виставляє «Церемонії на честь другого вироку Сігера Брабантського», у 1959 році в Міжнародній галереї сучасного мистецтва – вісім монументальних робіт, а у 1960 році – твори про «Пишність і випробування старої Франції». Матьє рано став відомий у Нью Йорку(Виставка в галереї Куц, 1954) та його діяльність набула міжнародного розмаху. 1963 року в Міському музеї сучасного мистецтва в Парижі відкривається ретроспективна виставка його робіт, а 1965 року в галереї Шарпантье експонуються 140 картин, створених у попередньому році.

Вже близько 1948-1949 Матьє зумів звільнити свою ранню імпульсивну манеру від показної виразності каліграфії, яку він довів до такої досконалості, що часом вдавалося поєднати з нею декоративну красу, якою відзначені його великі пластичні твори. Нерідко художник накладає свої «письмена» за допомогою чистої фарби, взятої прямо з тюбика, але також використовує щітку, кисть чи руку, щоб покрити ширші поверхні. Характерними рисамийого живопису є «відсутність навмисності форм і жестів та пріоритет швидкості виконання». Ці умови дозволяють художнику публічно створювати свої величезні полотна в рекордно короткий термін (наприклад, в 1956 на сцені театру Сари Бернар всього за 20 хвилин він написав картину розміром 12×4 м, а в 1957 на своїй виставці в Токіо, що включала 21 твір , він за три дні виконав 15-метрову фреску). Матьє прагне замінити інертні замкнуті форми на сили, звільнені самим мальовничим актом. Він висловлює себе словом та пером, організовуючи конференції, публікуючи статті, роблячи заяви та маніфести. Так, у 1963 він публікує своє історичне дослідження розвитку західного живопису у 1944-1962 під назвою «За межами ташізму»; він виявляє тут рідкісну інтелектуальну чесність, незважаючи на деякий полемічний запал.

З 1966 Матьє присвячує себе декоративного мистецтва(Плакати для авіакомпанії «Ер Франс», 1967; тарілки для Севрської мануфактури, 1968; картони для шпалер, 1968-1969; медалі, 1971; монета номіналом 10 франків, 1974). У 1976 Матьє обирається членом Академії образотворчих мистецтв. Його виставки, зібрані зі старих і нових робіт, пройшли 1978 року в Парижі (Гран Пале) та 1985 року в Авіньйоні (Папський палац).

МАТЬЄ Жорж Mathieu, Georges

(нар. 1921, Булонь-сюр-Мер) французький художник

Жорж Матьєвивчав право, філософію та англійську мову, а у 1942 звернувся до живопису. Книга Едварда Кренкшоу «Ремесло Конрада» спонукає його в 1944 «вступити в нефігуративне мистецтво не шляхом форми, а шляхом духу». У 1947 Матьє переїжджає до Парижа; до цього часу він уже створив абстрактні роботи, наповнені неформальним ліризмом («Швидколітнє», 1945), що дозволили йому, поряд з Атланом, Хартунгом, Вольсом і Брейєном, протистояти геометричній абстракції, що панувала в той період. Він організовує перші виставки нової ліричної абстракції.

З 1949 року Жорж Матьє бере участь у багатьох виставках у Парижі (гал. Рене Друена). У 1950 році проходить його перша персональна виставка. Наступного року разом з критиком Мішелем Тап'є він організує першу виставку головних представників ліричної абстракції під назвою «Протиборчі пориви» (гал. Ніни Доссе), за якою пішли дві виставки «Знаки неформального», показані Тап'є в студії Поля Факкетті, де Матьє в 1952 року виставив свої перші історичні картини («Пам'яті маршала Тюренна», 1952). З 1954 Матьє показує свої роботи в Парижі в гал. "Рів друат" Мішеля Тап'є ("Капетинги всюди", 1954, Париж, Нац. музей сучасного мистецтва, Центр Помпіду; "Коронація Карла Великого", 1956; гуаші та малюнки, 1958). У 1957 у гал. «Клебер» він виставляє «Церемонії на честь другого вироку Сігера Брабантського», 1959 року у Міжнародній гал. сучасного мистецтва – вісім монументальних робіт, а у 1960 – твори про «Пишність і випробування старої Франції».

Жорж Матьє рано став відомим у Нью-Йорку (виставка в гал. Куц, 1954) і його діяльність набула міжнародного розмаху. У 1963 р. в Гор. музеї сучасного мистецтва в Парижі відкривається ретроспективна виставка його робіт, а 1965 року в гал. Шарпантьє експонуються 140 картин, створених у попередньому році. Вже близько 1948-1949 Матьє зумів звільнити свою ранню імпульсивну манеру від показної виразності каліграфії, яку він довів до такої досконалості, що часом вдавалося поєднати з нею декоративну красу, якою відзначені його великі пластичні твори. Нерідко художник накладає свої «письмена» за допомогою чистої фарби, взятої прямо з тюбика, але також використовує щітку, кисть чи руку, щоб покрити ширші поверхні. Характерними рисами його живопису є «відсутність навмисності форм і жестів і пріоритет швидкості виконання». Ці умови дозволяють художнику публічно створювати свої величезні полотна в рекордно короткий термін (наприклад, в 1956 на сцені театру Сари Бернар всього за 20 хвилин він написав картину розміром 12х4 м, а в 1957 на своїй виставці в Токіо, що включала 21 твір, він за три дні виконав 15-метрову фреску). Матьє прагне замінити інертні замкнуті форми на сили, звільнені самим мальовничим актом.

Жорж Матьє висловлює себе словом та пером, організовуючи конференції, публікуючи статті, роблячи заяви та маніфести. Так, у 1963 він публікує своє історичне дослідження розвитку західного живопису у 1944-1962 під назвою «За межами ташизму»; він виявляє тут рідкісну інтелектуальну чесність, незважаючи на деякий полемічний запал. З 1966 Матьє присвячує себе декоративному мистецтву (плакати для авіакомпанії «Ер Франс», 1967; тарілки для Севрської мануфактури, 1968; картони для шпалер, 1968-1969; медалі, 1971; монета номіналом 107 франків). У 1976 Матьє обирається членом Академії образотворчих мистецтв. Його виставки, зібрані зі старих і нових робіт, пройшли 1978 року в Парижі (Гран Пале) та 1985 року в Авіньйоні (Папський палац).

Творчість Поллока, Аршила Гірки, В. Де Кунінга, Марка Ротко, Жоржа Матьєта інших являло собою найбільш впливовий напрямок абстрактного живопису 40-50х років, що виник у США - так званий абстрактний експресіонізм. Принцип його полягав у відмові від попереднього плану та планомірно побудованої форми. Живописець культивував спонтанну манеру листа та вільні імпровізації на полотні. Живопис дії зросла, спираючись на ірраціональні основи сюрреалізму. Єдина функція мистецтва - дія, яку виконує сам художник.

Французький художник Жорж Матьєу своїй творчості пішов ще далі - із принципів, характерних для абстрактного живопису, він створював цілі спектаклі.

Біографія художника.

Жорж Матьєнародився 27 січня 1921 року у місті Булонь-сюр-Мер (Франція). Ще в дитинстві у хлопчика виявився талант до малювання, але він вибрав собі інший шлях: Матьєвіддає перевагу праву та філософії і надходить Лілльський інститут. Війна, що почалася, перервала навчання в інституті.

Весь цей час він звертався до живопису, але це було лише захопленням, а в 1944 році він звернувся до нього всерйоз.

Поштовхом послужила книга Ремесло Конрада Е. Креншоу. Саме в цей час він, обираючи між формою та душевним станом, обирає останнє. Через три роки Жорж Матьєпереїжджає жити до Парижа, де проводить перші виставки, присвячені абстракції.

Ще через два роки відбувається перша персональна виставка художника, на якій були представлені його роботи. А в 1950 році його виставка знайшла продовження в експозиції з назвою «Протиборчі пориви», яка також була присвячена ліричній абстракції.

З кожним роком Жорж Матьєвсе частіше і частіше бере участь у різноманітних виставках. Вже на початку 50-х його знали у Франції, а й у Європі. А ще через кілька років можна було говорити про міжнародне визнання художника.

Будучи самоукою, Жорж Матьєнепогано знався на живописі. Свої спостереження, висновки, принципи і свій погляд на мистецтво він виклав у своєму дослідженні «За межами ташизму» («По той бік ташизму»), так само протягом усього життя він публікується в різних друкованих виданнях, де пише не лише статті, але та маніфести або заяви.

У другій половині 60-х років художник звернувся до декоративного мистецтва. Матьємалює плакати для різних компаній, звертається до світу високої моди, виконуючи ескізи для прикраси севрської порцеляни.

У 1976 році Жорж Матьєбув обраний членом Академії образотворчих мистецтв.

Принципи роботи Жоржа Матьє.

Мистецтвознавці визнали Жоржа Матьєродоначальником такого напрямку живопису як «історичний абстрактний живопис».

Основна її відмінність від звичайного «історичного живопису» полягає в тому, що на картинах Матьєнемає людей, немає аксесуарів, немає подій.

Щоправда багато критиків знаходять у його абстракціях вираз через постаті, плями боротьбу людей, історичні події. Можливо самі назви картин, серед яких «Капетинги всюди», «Битва Бувін», підштовхнули їх до таких висновків.

Одним із прийомів написання картини було розмазування рукою видавленої з тюбика фарби. Дуже часто подібні картини скидалися на ієрогліфи, до яких їх потім і прирівнювали.

Жорж Матьєлюбив робити з написання картини громадську виставу. Особливо він захопився цим у 60-ті роки, коли він створював свої картини на очах публіки.

Під час роботи над картиною постійно звучала музика, яка постійно змінювалася залежно від характеру настрою, який митець відчував під час написання тієї чи іншої ляпки, лінії.

Так само як і музика змінювалася і одяг художника. Так, за допомогою музики, одягу та самих жестів художник підкреслював монументальність створюваної картини, яка вже через 20 – 30 хвилин була закінчена.

Намалювавши таким чином не один десяток картин, Матьєдосяг досконалості. Йому вдавалося не лише вимальовувати гарні завитки, а й поєднувати їх між собою так, що здавалося, що картина пишеться не спонтанно з голови, а продумувалася протягом тривалого часу. Фарбу він наносить по-різному: або з тюбика відразу на полотно, або якщо площа малюнка велика, використовує палець, всю долоню або пензель.

УВАГА!За будь-якого використання матеріалів сайту активне посилання на обов'язкове!

›

Жорж Матьє(Фр. Georges Mathieu, (27 січня 1921 року, Булонь-сюр-мер - 10 червня 2012 року, Париж) - французький художник школи ташізму.

Творчість

Виходець із знатного роду, один із представників так званого «живопису дії». Вважається засновником історичного абстрактного живопису. Своїми роботами намагався висловити своє ставлення до найважливіших історичних процесів. Серед характерних для художника тем – боротьба династій, народні рухи, державне будівництво («Битва при Бувіні», «Капетинги всюди»). Матьє вивчав право, філософію та англійську мову, а в 1942 р. звернувся до живопису. Книга Едварда Кренкшоу "Ремесло Конрада" спонукає його в 1944 "вступити в нефігуративне мистецтво не шляхом форми, а шляхом духу". У 1947 Матьє переїжджає до Парижа; на той час він створив абстрактні роботи, наповнені неформальним ліризмом ( " Миттєве " , 1945), дозволили йому, поруч із Атланом, Хартунгом, Вольсом і Брейеном, протистояти що панувала у період геометричної абстракції. Він організовує перші виставки нової ліричної абстракції. З 1949 Матьє бере участь у багатьох виставках у Парижі (гал. Рене Друена). У 1950 році проходить його перша персональна виставка. Наступного року разом з критиком Мішелем Тап'є він організує першу виставку головних представників ліричної абстракції під назвою "Протиборчі пориви" (гал. Ніни Доссе), за якою пішли дві виставки "Знаки неформального", показані Тап'є в студії Поля Факкетті, де Матьє в 1952 року виставив свої перші історичні картини ("Пам'яті маршала Тюренна", 1952). З 1954 Матьє показує свої роботи в Парижі в гал. "Рів друат" Мішеля Тап'є ("Капетинги всюди", 1954, Париж, Нац. музей сучасного мистецтва, Центр Помпіду; "Коронація Карла Великого", 1956; гуаші та малюнки, 1958). У 1957 у гал. "Клебер" він виставляє "Церемонії на честь другого вироку Сігера Брабантського", в 1959 році в Міжнароднійгал. сучасного мистецтва - вісім монументальних робіт, а в 1960 - твори про "Пишність і випробування старої Франції". Матьє рано став відомий у Нью Йорку (виставка в гал. Куц, 1954) і його діяльність набула міжнародного розмаху. У 1963 р. в Гор. музеї сучасного мистецтва в Парижі відкривається ретроспективна виставка його робіт, а 1965 року в гал. Шарпантьє експонуються 140 картин, створених у попередньому році. Вже близько 1948-1949 Матьє зумів звільнити свою ранню імпульсивну манеру від показної виразності каліграфії, яку він довів до такої досконалості, що часом вдавалося поєднати з нею декоративну красу, якою відзначені його великі пластичні твори. Нерідко художник накладає свої "письмена" за допомогою чистої фарби, взятої прямо з тюбика, але також використовує щітку, кисть чи руку, щоб покрити ширші поверхні. Характерними рисами його живопису є "відсутність навмисності форм і жестів і пріоритет швидкості виконання". Ці умови дозволяють художнику публічно створювати свої величезні полотна в рекордно короткий термін (наприклад, в 1956 на сцені театру Сари Бернар всього за 20 хвилин він написав картину розміром 12х4м, а в 1957 на своїй виставці в Токіо, що включала 21 твір, він за три дні виконав 15-метрову фреску). Матьє прагне замінити інертні замкнуті форми на сили, звільнені самим мальовничим актом. Він висловлює себе словом та пером, організовуючи конференції, публікуючи статті, роблячи заяви та маніфести. Так, у 1963 р. він публікує своє історичне дослідження розвитку західного живопису в 1944-1962 рр. під назвою "За межами ташізму"; він виявляє тут рідкісну інтелектуальну чесність, незважаючи на деякий полемічний запал. З 1966 Матьє присвячує себе декоративному мистецтву (плакати для авіакомпанії "Ер Франс", 1967; тарілки для Севрської мануфактури, 1968; картони для шпалер, 1968-1969; медалі, 1971; монета номіналом 1974 франків). У 1976 Матьє обирається членом Академії образотворчих мистецтв. Його виставки, зібрані зі старих і нових робіт, пройшли 1978 року в Парижі (Гран Пале) та 1985 року в Авіньйоні (Папський палац). Частково використовувалися матеріали сайту http://ua.wikipedia.org/wiki/